Галерея pop/off/art представляет персональную выставку классика современного искусства, одного из основателей направления соц-арт Ростислава Лебедева «Реквием по модернизму», приуроченную к 80-летию художника. Проект обращается к наследию модернизма посредством более 30 новых живописных работ.

«Реквием по модернизму» — высказывание, выстроенное на фундаменте узнаваемых лебедевских подходов и приемов: прямого цитирования, иронического присвоения и пародийного переосмысления канонических образов отечественной и мировой живописи. Лебедев не столько прощается с модернизмом, сколько вступает с ним в диалог на равных — провокационный, острый, но неизменно внимательный. Особую роль в некоторых произведениях играет текст: внедренный в живописное поле, он становится самостоятельным художественным жестом, комментарием и одновременно — еще одним слоем цитирования.

В экспозиции переплетаются три тематические линии: переосмысление столпов русского искусства, монтаж и гибридизация внутри зарубежной системы живописи и игра с инструментами советской агитации. Внутри диалога с отечественной живописной традицией художник обращается к знаковым образам и приемам русского авангарда, прежде всего к наследию Казимира Малевича, подвергая супрематистские конструкции ироническому переосмыслению. Геометрия как идеология, форма как манифест — Лебедев обнажает претензии модернистского проекта на универсальность, не отказывая при этом ему в величии. В параллель этому Рене Магритт, Анри Матисс, Рой Лихтенштейн, Пабло Пикассо становятся собеседниками художника, чьи образы и приёмы он осознанно заимствует, дополняя их пародийными элементами. Сюрреалистическая логика и фовистская чувственность преломляются сквозь лебедевский метод — узнаваемый, колкий и точный. Цитирование риторических клише агитационного искусства позволяет Лебедеву встраивать их в живописный контекст, обнажая механизмы идеологического воздействия, которые не утрачивают актуальности и сегодня.

Три раздела выставки складываются в единый «реквием», в котором звучат ирония, признание, вопрос о судьбе искусства и его места в нашей жизни.

Ростислав Лебедев – советский и российский художник, один из основателей направления “соц-арт”, которое сложилось в 1970-е как течение неофициального искусства. На протяжении нескольких десятилетий изобразительный диапазон работ Лебедева неоднократно менялся. Тем не менее, он оставался верен своему критическому и ироническому методу: одним из первых Лебедев вводит в своих произведениях рефлексивные отсылки к художественной практике своих современников и соотечественников. Его можно по праву считать одним из создателей постмодернистского метода в отечественном искусстве.

Ростислав Лебедев родился в Москве. Окончил Московский государственный педагогический институт (художественно-графический факультет) в 1969 году. На рубеже 1970-х годов вошел в круг художников, впоследствии известный как «группа улицы Рогова» – по местоположению мастерской одного из них, Бориса Орлова (в число художников группы входили также Дмитрий А. Пригов, Игорь Шелковский и другие). В атмосфере нескольких творческих мастерских и квартирных показов в первой половине 1970-х годов был выработан метод «мета-искусства», легший в основу направления «соц-арта», с принадлежностью которому впоследствии согласился ряд московских художников (кроме Б.Орлова и Р.Лебедева это, прежде всего, А.Косолапов и Л.Соков, а также Д.Пригов и В.Бахчанян; сам термин принадлежит дуэту художников В.Комару и А.Меламиду, применивших его к своей выставке 1972 года).