Галерея pop/off/art представляет персональную выставку «Берлинский дневник» Андрея Красулина (г.р. 1934) — советского и российского скульптора и художника поколения шестидесятников. Проект приурочен к 90-летию автора и станет воплощением визуального дневника Красулина о его переезде из Москвы в Берлин весной 2022 года и организации нового уклада жизни. В экспозиции будет представлено около 20 произведений мастера, созданных в 2023-2024 годах.

Несмотря на то, что свой художественный путь Андрей Красулин начал со скульптуры, обратившись к живописи только в 1990-х годах, и наиболее известен он своими пространственными произведениями, на выставке будут представлены только картины. Важной составляющей проекта является основа произведений: все они выполнены на бумаге, воплощающей хрупкость и тонкость жизни в новом месте в противовес прочности холста и привычного быта в Москве.

Тематически произведения выставки «Берлинский дневник» можно поделить на три группы. Открывать экспозицию будут работы, связанные с пробами — красок и грунтов для поверхности. Они будут символизировать настраивание живописцем своих инструментов для начала не только новой работы, но и нового периода своей жизни. Так, создавая свой мир заново, Красулин обустраивает и мастерскую. Чтобы воссоздать привычный образ московской студии, в которой было много пространственных работ, он вводит в берлинскую мастерскую первую скульптурную композицию или реди-мейд — стеллаж, образ которого появится в одной из работ проекта как изобразительная запись будней художника.

Уже апробированная палитра будет применяться в следующей части произведений выставки, визуально объединенных использованием в них текста: от списка задач на день и покупок в магазине до неопубликованных стихотворений жены художника и обрывочных фраз. Некоторые из этих текстов будут окружены «цветными рамами», словно очерчивающими прожитый день и отделяющими будни друг от друга. В другой группе картин будут также встречаться изображения рук — они часто появляются в каждодневных рисунках художника, поскольку являются самыми надежными моделями для работы с натуры.

Наконец, замыкать экспозицию будут произведения из серии «Круги, спирали» — тема, к которой Андрей Красулин тоже многократно обращается в своих дневниковых набросках последних двух лет. По его словам, день становится не пустым, если нарисовать хотя бы круг или спираль. В то же время эти фигуры выступают символами закономерности и цикличности — искусства художника, нашей повседневности и истории страны. 

Андрей Красулин родился в 1934 году в Москве. С 1953 по 1960 годы обучался монументальной и декоративной скульптуре в Московском высшем художественно-промышленном училище (ныне МГХПА им. С.Г. Строганова). В советские и постсоветские годы Красулин много работал в содружестве с близкими ему по воззрениям архитекторами, в том числе над государственными заказами: в основном это барельефы в театральных вестибюлях и публичная скульптура, часто мемориальная, обладающая не типичными для того времени абстрактными формами. Красулин начал принимать наиболее активное участие в выставках после распада Советского Союза – выставки художника неоднократно проходили в крупнейших музейных институциях России и Европы.